莳绘

莳绘（Maki-e）漆工艺技法之一，产生于奈良时代，以金、银屑加入漆液中，
干后做推光处理，显示出金银色泽，极尽华贵，时以螺钿、银丝嵌出花鸟草虫或吉祥图案。
以淡雅而优美的表现形式，不拘泥于自然景象的描写，将其归纳为纹样，
以比较自由的莳绘形式来表现绘画一般的效果。在技法上，出现了研出莳绘、平尘、沃悬地等。

代表作

片轮车莳绘螺钿手箱。日本漆工艺技法之一，
以蒙上纱网的竹管将金粉抖落于漆器纹样上，形成自然而美妙的装饰效果 

技法

在日本到处可见漆器的身影，日常食具、用具、装饰工艺品、建筑……
漆器无处不散发着它特有的魅力，而“莳绘”正是日本独特的漆器装饰技法，
主要有“研出莳绘”、“平莳绘”、和“高莳绘”三种技法。

最早技法

“研出莳绘”是莳绘的最早技法，产生与奈良时代。此技法先用漆描绘图案，
撒上金银等金属粉及色粉，等干燥以后再在表面涂漆，完全干燥后用木炭打磨。
平安时代贵族阶级深爱此类作品，使金银研出莳绘的鼎盛时代。
代表作有金刚峰寺收藏的泽千鸟莳绘唐柜。

平莳绘

“平莳绘”出现于平安时代晚期，此技法实在纸上描绘纹样后反贴于漆面上，
再用漆临摹图案，趁漆未干时撒上金属粉，待干燥后在纹样部分上漆、打磨。镰仓、
室町时代多用于表现线条及作为“高莳绘”的辅助手段。代表作有三岛神社的梅莳绘手盒。

高莳绘

“高莳绘”源于镰仓时代，用于在隆起的漆面上进行莳绘描绘。
“高莳绘”的作品与前两者比较就富有立体感和力度，
它是莳绘从平面二维走向立体三维创作的一个突破。

肉合莳绘

室町时代，随着漆绘图案的日趋精巧华丽，在“高莳绘”的基础上还发展了一种“肉合莳绘”的技法，它使隆起的漆面形成缓坡，多用来表现山岳与云彩，使会面的表现更加生动，更逼真。代表作有根津美术馆收藏的春日山莳绘砚盒。
莳绘的纹样多样，多为自然景物与花草装饰，表现出一种“日本的美”，山川、千鸟、藤、樱等事物都体现着日本特有的审美情趣。
遗存至今最老的莳绘作品是仁和寺收藏的919年的《三十帖策子箱》，在它身上可以清楚看到唐风的影响。此后不断受中国宋、元影响，莳绘技法逐步完善，作品不断有意匠上的创新。
室町时代的名师主要有幸阿弥、五十岚等，而作品中多为砚盒的制作，这是因为砚盒可用于摆放文房四宝中的三宝——笔、墨、砚，是当时文人雅士的必备之物，也是个人文化修养的象征，莳绘砚盒将艺术与使用完美地结合在了一起。